刘亚明 官方网站

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  • 刘亚明:一种幻化的现实主义

    艺术家刘亚明定位,有多种读解。乍看之下,他的作品有伦勃朗、弗美尔或委拉斯凯兹的影响。这位艺术家的精妙之处对等地表现在均衡的布光和相当柔和的色彩上。高度写实的肖像画唤起对人文主义的深刻钻研:他的主题在少数民族、裸体和尺幅巨大的壁画构图间变换着。他早期作品中对布光和面部表情细致入微的刻画已预示出向之后对近乎灾难场景的想象性描绘的更富激情的跨越。在与艺术家的沟通中,几方面的影响都被提到。 刘亚明油画作品 作为显然未接受过正规训练的年轻人,刘亚明是靠为地方电影院画大幅招贴谋生的。从这种相对卑微的工作...详细>>

  • 当代艺术的孤岛 一幅大画的诞生——刘亚明印象

      “上帝说要有光,于是就有了光”,《圣经》上的这句名言,对画家而言简直就是谶语。  五月的一个下午,在北京之北、燕山脚下的画室里,刘亚明正在画着一幅大型自画像。刘亚明向光而立,他满脸的络腮胡子在下午安静的阳光下刺目地张扬着,画布上是昂首而立、桀骜不驯的自画像。画布内外,两个刘亚明彼此呼应着,似乎是在相互诉说,相互鼓励,相互欣赏着,又似乎是在相互探究着,相互审视着,相互批判着。画布背光而立,上面的颜料青是青,白是白,红是红,绿是绿,一层是一层。  这时,刘亚明轻轻转动了一下画架,让自己和画布变换...详细>>

  • 伟大的警世画作——写在《通向众冥的自由之路》问世之际

      “没有疑问,这是一部伟大的警世(称为“惊世”也未尝不可)画作!”——每一次站到刘亚明的《通向众冥的自由之路》(以下简称《路》)画作前,我最想说的就是这句话。更何况,此类由艺术家自觉构思的大创作一向甚是稀少(需要更大的勇气,还有良知和责任感),在当代美术史上显得格外难能可贵!  当我第一次面对它的时候(2007年春)它还只是一张草图。但这件草图就已有三、四米宽(高约五、六十公分),上面人物众多,影影绰绰,十分生动,并且足以摄人心魄!我在兴奋之余,便催促他早日完工。  自那以后,我又曾四次专程赶...详细>>

  • 刘亚明:一场对灾难的精神预演

      去年年末,刘亚明邀我去他新建的画室看他正在制作中的一幅巨制(280cm×1600cm)。这幅大画所展现的情景令人触目惊心:成千上万的人带着惊恐的表情从画面深处如逃难般迎面扑来。画的左边是一尊被人簇拥的巨大的露天卧佛,天空如龙卷风般的阴云不断扩散,气氛极度紧张和恐怖,仿佛一场巨大的灾难即将在人间降临……  知道,亚明是想通过一种隐喻和象征的手法表达他对人类命运的深切忧患。记得当时我曾提醒他:不要陷入太具体的情节描绘,以免观众会以为你是在表现一场真实的灾难性事件!不幸这种感觉居然被验证,汶川大地...详细>>

  • 彭锋:刘亚明作品中的理性、激情与信仰

      著名美术史家苏利文(Michael Sullivan)在谈到中国、印度和西方艺术的区别时指出,“西方艺术专注于形式和智力上的考虑,这通常让它很难为亚洲人所接受。”“印度艺术要求我们跨越物质形式和形上内容之间的鸿沟,这在通常情况下几乎是不可以跨越的。”按照苏利文的说法,我们要欣赏西方艺术,必须要有较高的智力水平;我们要欣赏印度艺术,必须要有特殊的宗教经验。这两种艺术给欣赏者都提出了额外的要求。但是,“中国艺术不做过多的要求”,无论是智力上的要求,还是宗教上的要求。由于对于欣赏者没有太多的额外要...详细>>